jueves, 7 de junio de 2007

ANÓNIMO

Estimados compañeros de blog y lectores casuales. A continuacíón tenéis la aportación de un anónimo, con corrección incluida, que casi promete revelar su identidad en el próximo post. Desde ESTOYCRITICO te agrademos tu colaboración y te animamos a que nos des a conocer alguno de tus albumes-pieldegallina, con la extensión que te apetezca. Bueno un saludo.

Hola... llegue aqui por casualidad... y aunque fuera de plazo, me atrevere a incluir mis tres versiones...
1. And justice for all... my loving - Beatallica... (Grupo que versionea a The Beatles... con sonido Metallica... una rareza.)
2. Tainted love... dos opciones.. Meil Coty en el disco Chance & Circunstance... o la version de Phamtom Rockers... si os gusta el punk son una gran eleccion
3. All Along the Watchtover... Bob Dylan... atencion... remezclado por Funkstar de luxe... para oir al atardecer en cualquier playa... house suave con el toque que nos gusta.

Espero haber estado a la altura... un saludo... tal vez en el proximo comentario salga del anonimato..

Hola... soy el anonimo de antes... ya se que esto no es el Cortes Ingles... pero me gustaria cambiar mi primera version por otra del mismo grupo.. mi nueva y ultima eleccion... lo prometo.. es "The thing that should not.. let it be" de Beatallica... el cambio vale la pena... Saludos

domingo, 22 de abril de 2007

KELO

1. "Ça plane pour moi" es la excelente versión en francés que Plastic Bertrand hizo de “Jet boy, Jet girl”, original de un tal Elton Motello. Un hit infalible para sábados por la noche, versioneado en quizás demasiadas ocasiones (The Damned, The Headcoatees, Leila K, Sonic Youth, The Presidents of the United states of America, Benny) en ingles, francés, e incluso alemán. Sencillo, directo y muy divertido.

2. No me he molestado en averiguar cuantas versiones, más o menos decentes, de “Brown sugar” puedo encontrar. Bendita sea la sesión en la que Little Richard quiso ponerle el soul a este megaclásico de los Rolling Stones. Para mi, y desde la primera escucha, this is the one and only. Con el permiso de sus geriátricas majestades, la reina del rock se sale. Pelos de punta oiga!!

3. Exquisita interpretación franchute-brasileira del cuarto single de los Dead Kennedys, "Too Drunk to Fuck", cortesía de Nouvelle Vague. Indiscutiblemente original en cualquier caso, como el resto de cortes (todo versiones) que aparecen en el primer disco de este experimento de banda de diseño. Perfecto acompañado de un martini rosso un soleado domingo por la tarde de Septiembre frente a la costa Benicense. Sshhshshshhhhsssss…

domingo, 15 de abril de 2007

FLAMINGOV

Siento haberos hecho sufrir con el tope de 3 canciones. Para mí personalmente ha sido terrible el tener que decidirme, pero ahí va mi apuesta (todo muy conseguible y accesible):

1. ART OF LOVIN`- “Hang on to a Dream”. Excepcional versión psicodélica de este clásico de Tim Hardin, con señorita a las voces. Imagino que algún purista me odiará a partir de hoy.
2. DEEP PURPLE – “Child in time”. Es más bien una reinterpretación genial del “Bombay Calling” de It´s a Beautiful Day. No me atrevería a decir que supera a la original, pero es que tiene en realidad tanto de versión y tan poco de plagio que no me podía resistir a ponerla.
3. ROLLING STONES – “Route 66”, Bobby Troup. Por supuesto!!!

DAVIGARTO:

1.“Bésame Mucho” por The Beatles, cuando dicen chacha-púm es pa’ morirse.

2.“High School” por La Granja, en la cara B del single de Magia En Tus Ojos.

3.“The Party Starts Now” por los Talenteless, a pues…

JORDI propone:

1. Bis - love will tear us apart (joy division cover)

2. Marie Laforet - Marie Dotuem, Marie Colére (the rolling stones cover)

3. Teenage Fanclub - Between Us (The Rutles cover)

y cualquiera que hicieran The Byrds de Bob Dylan
la 1 os va a encantar, hippies, que sois unos ye yes!

miércoles, 4 de abril de 2007

VERSIONES IMPAGABLES

Bueno, para no ceñirnos sólo a comentar álbumes completos, y para darle un pequeño empujoncito a este pequeño proyecto, os invito a que tiréis de fondo de armario, y de memoria, y a que todos indiquemos 3 canciones versioneadas que sean una escucha obligada, es decir, 3 VERSIONES IMPAGABLES.
OJO: plazo máximo de entrega de deberes será el 27 de abril. ¡¡¡Ánimo!!!

miércoles, 28 de febrero de 2007

DR. JOHN - "GRIS-GRIS" (1968)

Aunque el disco fue grabado en California, Mac Rebennack, quien se esconde tras el nombre de Dr. John, nace, se cría y desarrolla su faceta musical en Nueva Orleáns, donde trabaja durante años como multi-instrumentalista, músico de estudio y productor de innumerables grabaciones de los 50. Así que, al menos respecto al corazón y sentimientos, nos llega este “Gris gris” desde la Nueva Orleáns más profunda, cuna del jazz y lugar de fusión de las culturas americana, europea y africana.

Con aire de ritual africano y de voodoo, pero a su vez con esencias del R&B y del jazz, Dr. John nos arrastra en su viaje a través del Barrio Francés hasta las orillas del Missisipi, donde las tortuosas ramas cargadas de líquenes de los robles centenarios conforman un ambiente fantasmal.

Ya desde la primera canción, la hipnotizante “Gris gris gumbo ya ya”, eres consciente de que éste es un álbum para escucharlo sólo… y de noche. Este disco debería llevar una etiqueta que dijera PLAY IT ONLY AT MIDNIGHT. La presencia en todo el disco de las congas marcando ritmos africanos, las panderetas, mandolinas y flautas, se dejan oír ya desde este primer hechizo que abre el disco.

En la estremecedora “Danse Kalinda Ba Doom”, dominada por la mandolina y con una percusión que pone los pelos de punta, creeremos estar oyendo el anuncio de una profecía y percibiremos apasionados olores. En “Mama Roux” y “Jump Sturdy” ofrece su aire más festivo, con ciertos dejes funkies, apropiadas para disfrutarlas durante el mítico festival del Mardi Grass. “Danse Fambeaux” suena a conjuro de ultratumba, con silbidos y voces extrañas, y la mandolina otra vez marcando el ritmo de toda la canción, mientras que unos coros femeninos cantan como sirenas que te arrastran a la perdición, con el riesgo de quedar hipnotizado por la canción.

Pero quizá sea “Croker Courtbullion”, auténtica invocación voodoo, pesadilla de los pantanos, ensoñación retorcida, en la que nos parecerá escuchar cómo las espeluznantes y cautivadoras voces de las sirenas de las ciénagas pasan por entre los balcones de hierro forjado para colarse furtivamente en nuestros estómagos encogidos, creeremos estar oliendo el aroma de la comida criolla, veremos brujas y astutas gárgolas grises, y todo mientras las adivinadoras nos leen el futuro entre mendigos, borrachos, saltimbanquis y músicos de jazz y blues.

Cierra los ojos y te sentirás en medio de los pantanos infestados de alligators, serpientes venenosas y otras sabandijas. Ahora mezcla en tu mente las notas de este álbum con ancas de ranas de las ciénagas, dientes de alimaña, raíces de plantas cuyos nombres no conocemos y cualquier otro ingrediente que te sugiera la escucha de este disco, y habrás cocinado el sonido perfecto para una noche de Halloween. Y mejor sólo, que mal acompañado…

domingo, 21 de enero de 2007

Kim Wilde - "Kim Wilde" (1981)

En 1973, la que sería sin duda la cara bonita del punk americano de los setenta, Debby Harry, formaba junto a otras dos rubias naturales, Julie y Jackie, su marido Chris Stein y otras peladillas contemporáneas, Blondie. Obviamente solo una de estas tres adolescentes pasaría a liderar la mítica banda.

Aunque tener a una chica a la cabeza de un combo punk no era ninguna novedad, si puede decirse que Blondie creo cierta escuela, y desde entonces otras rubias han hecho lo propio copiando descaradamente el estilo, no tanto en la composición, como en el look en el escenario.

La blonde cutie de la nueva ola británica de los ochenta sería una joven cantante llamada Kim Wilde, quien con tan solo veintiún añitos y una melena notablemente más cardada que la de sus predecesoras, presenta en 1981 su primer y mejor long play.

Adentrarse en los ochenta es tarea complicada para los que hemos crecido con el “one-two-three-tour”, pero sobretodo en los primeros años de esta década te sueles encontrar con discos sorprendentes que, aunque desafortunadamente son un tanto heterogéneos, tienen algunas joyas a mitad camino entre la vitalidad del punk y los nuevos sonidos electrónicos.

Este disco no es una excepción, y su primer y archiversioneado éxito “Kids in America” y una excepcional “Chequered Love” que abre la cara B, valen por si solas el disco.

Actualmente, la que ha sido para algunos la Brigitte Bardot del rock, Kim Wilde, sigue una carrera en solitario de auténtica popstar, y ha dejado el legado a las nuevas generaciones. Sin duda la palma se la lleva Maja Ivarsson al frente de los suecos The Sounds, quienes a golpe de caja discotequera y descaradamente ebrios del estilo Blondie, han sabido hacerse con su sitio gracias a uno de los mejores y más refrescantes discos del año pasado.

miércoles, 17 de enero de 2007

Paris Hilton-PARIS (2006)



Si algo se les da bien a los Hilton es ganar dinero, y con él rodearse de lo mejorcito. Osea, que si la niña Paris quiere ser una princesa del pop, se le busca el mejor compositor, el mejor productor, el mejor asesor de imagen y el mejor estudio.Y si hace falta hasta se le enseña a cantar. El resultado: Un disco de éxito. ¿Alguien lo dudaba? El dinero habla, y ¡Ahora también canta! Y es que a Paris no le basta con dar la nota en la pasarela rosa y en los reality shows, ahora quiere superar a su amiguita Britney Spears y ser la mas sexy de la canción ligera.
Pero a pesar de lo evidente del montaje... ¡Sorpresa! ¡El disco no está tan mal!
Melodias muy pegadizas, con muchísimos coros y efectos (que disimulan la vocecita de Miss Hilton) son el plato fuerte de este CD , y mientras lo escucho sentada frente al ordenador no puedo dejar de mover el culo al ritmo reagge de “Stars are blind” o con el Da-da-da de “Nothing in this world”. No hay que esperar grandes acordes ni solos de guitarra alucinantes, estoy segura de que no encontrareis nada de eso.Yo desde luego no lo necesito para difrutar de una buena canción.
Se dice que Paris ha coescrito varias de las letras, con lo cual si teneis tiempo de leerlas os divertireis escuchando los devenires de una pija loca en “Jelousy”, “Screwed” o en “Turn it up”
Luego está el hecho indiscutible de que la tía está buenisima, y siempre ha demostrado que le importa un carajo lo que digan de ella. Hay que reconocer que tiene mérito.
Yo no recomendaría ir a un concierto suyo, pero no esta mal para escuchar en el coche. Hay que romper etiquetas y dejar los prejuicios a un lado. Lo comercial también puede ser bueno.

miércoles, 10 de enero de 2007

Par de pelotas

Así, con un par de pelotas, me enfrento a la crítica de uno de los discos claves para entender la sicodelia americana. No resulta fácil comentar, o al menos atreverse a comentar, cualquiera de los discos considerados como clásicos, pero es que el otro día, rescatando discos de mi discoteca, me llevé en el coche el LP que comento abajo, y casi consigo estrellarme debido a las lagrimillas que empañaban mis ojos, por lo que no pude evitar dedicarle unas palabritas, aún siendo consciente de que nunca le harían justicia. Bien, sin más dilación, os presento: